本书深度专访十六位曾与杨德昌共事的电影人——小野、吴念真、柯一正、余为彦、舒国治、杜笃之、廖庆松、陈博文、张惠恭、鸿鸿、陈以文、王维明、陈骏霖、金燕玲、张震、柯宇纶。他们涵盖了制片、导演、编剧、录音师、剪辑师、摄影师、演员等多重身份。他们或是以友人的立场发声，或是从师徒的关系出发，抑或循着个人的专业提出见解，情理交织，全面回顾了杨德昌的创作生涯，多侧面、立体式地还原了这位电影哲人及其作品。藉由这些所网罗的珍贵的第一手史料，藉由这些走过台湾新电影的资深电影人对那段相濡以沫的美好时光的追忆、缅怀与思索，揭开了台湾电影史上异常动人的一页，为热爱台湾电影的人们留下了珍贵的时代记录，也为读者亲近杨德昌电影作品独辟了一条非凡的蹊径。 书中附有“杨式电影”台北场景地图、大量私人珍贵照片、杨导原创手绘手稿及杨德昌作品年表，都是不可多得的研究杨德昌电影乃至台湾电影的重...(展开全部)

本书深度专访十六位曾与杨德昌共事的电影人——小野、吴念真、柯一正、余为彦、舒国治、杜笃之、廖庆松、陈博文、张惠恭、鸿鸿、陈以文、王维明、陈骏霖、金燕玲、张震、柯宇纶。他们涵盖了制片、导演、编剧、录音师、剪辑师、摄影师、演员等多重身份。他们或是以友人的立场发声，或是从师徒的关系出发，抑或循着个人的专业提出见解，情理交织，全面回顾了杨德昌的创作生涯，多侧面、立体式地还原了这位电影哲人及其作品。藉由这些所网罗的珍贵的第一手史料，藉由这些走过台湾新电影的资深电影人对那段相濡以沫的美好时光的追忆、缅怀与思索，揭开了台湾电影史上异常动人的一页，为热爱台湾电影的人们留下了珍贵的时代记录，也为读者亲近杨德昌电影作品独辟了一条非凡的蹊径。 书中附有“杨式电影”台北场景地图、大量私人珍贵照片、杨导原创手绘手稿及杨德昌作品年表，都是不可多得的研究杨德昌电影乃至台湾电影的重...(展开全部)

从短片《指望》到电影史诗《一一》，约翰•安德森所著《杨德昌》一书全面评价了杨德昌所有电影作品。杨德昌的电影作品致力于解答台湾人与台湾社会的关系这一问题，揭示了岛内杂烩文化中的生活所呈现出的复杂性。安德森确认了杨德昌电影中运用的关键性叙事策略、形式手法、道德视界以及社会政治关怀。通过对杨德昌电影风格和观点中的特质进行精确描述，安德森说明了这些作品与众不同的原因。 本书融丰富的阅历与深刻的思考于一体，然而论述深入浅出，文字通俗晓畅，既为谙熟杨德昌电影作品的观众开启了新视野，也向一般观众引见了这位当代世界最为重要的电影导演之一的非凡魅力。

《再見楊德昌》於2012年11月面世，出版後短短兩三個月，出版社無預警凍結人事。2014年盛夏，我收到出版社前副總編輯通知，告知庫存餘下七百五十本，若有需要，我可收購，若否，這些書難逃銷毀一途。當時我在臉書上發動搶救庫存的行動，憑藉良好的口碑，短短兩周，所有庫存銷售一空。而本書也在出版後不到兩年即宣告絕版。 2016年，我另外專訪詹宏志、陳湘琪，新增合計三萬餘字的精采內容，並全新修訂、全新設計，預計推出《再見楊德昌》典藏增修版，現已進入裝幀設計階段。 本書特色： ★ 18位影人與文化人，遙念相濡以沫的合作時光 ★ 25萬字訪談，揭開台灣電影史上異常動人的一頁 ★ 全彩大開本印製，200幀珍貴劇照與工作照，深入創作現場，為燦爛光陰留下最美見證 ★《藍色大門》、《行動代號：孫中山》導演易智言、國家電影中心執行長林文淇專文推薦 ★ 詳盡楊德昌生平紀事、電影...(展开全部)

外国电影从50年前传入中国开始，历经了上海徐园放映第一部电影，北京丰泰照相馆拍摄第一部国产片，西班牙人在上海建立第一座电影院，到涌现第一个导演、第一个明星、第一个电影公司，再到众多电影公司应运而生，摄制出大批精彩纷呈的电影，诞生了大批精明能干的电影人，再到电影行业为求生存而展开激烈竞争，禁演风波，抢拍事件，左翼电影争论，软性电影泛滥，大后方电影和上海孤岛电影，中国电影业在半个世纪里充满传奇色彩，为我们留下一段精彩纷呈、可歌可泣的永久回忆。本书将这些电影历史编辑整理成书，无论从历史角度还是阅读角度来看，都非常独特又富有意义。

外国电影从50年前传入中国开始，历经了上海徐园放映第一部电影，北京丰泰照相馆拍摄第一部国产片，西班牙人在上海建立第一座电影院，到涌现第一个导演、第一个明星、第一个电影公司，再到众多电影公司应运而生，摄制出大批精彩纷呈的电影，诞生了大批精明能干的电影人，再到电影行业为求生存而展开激烈竞争，禁演风波，抢拍事件，左翼电影争论，软性电影泛滥，大后方电影和上海孤岛电影，中国电影业在半个世纪里充满传奇色彩，为我们留下一段精彩纷呈、可歌可泣的永久回忆。本书将这些电影历史编辑整理成书，无论从历史角度还是阅读角度来看，都非常独特又富有意义。

“我想你可以准备一张猫王的唱片、一支老派克钢笔喝一些从杂货铺买来的猫耳朵、麻花和咸酸甜，然后，开始往下翻，慢慢地，进入这唯一，纯粹的世代……” “这本书是向所有的电影工作者致敬的。因为这些人的努力，台湾电影才能苟延残喘至今。笔者以第一人称的我，参与了这整个事件。”

一段电影厂的往事，一代电影人的传奇。（华娱小说，非喜勿入。） 　　电影人传奇小说为转载作品，章节由网友发布

台湾电影靠着《海角七号》与《艋胛》，再度冲上票房与话题的高峰；《练习曲》引起环岛单车旅行风潮，纪录片《无米乐》引发大众关注台湾农民，《不能没有你》的风格化掀起社会议题的讨论；台湾出品的国际名导，侯孝贤与蔡明亮，继续推出广受岛内外瞩目的作品；李屏宾的摄影、林强的电影配乐，凭借坚实的技术与风格，频受岛内外导演重用。我们看到电影人多年的辛苦耕耘之后，台湾电影再次绽放出美丽的风貌。 2005年创刊的《放映周报》，长期以“放映头条”专访台湾电影焦点人物，探讨台湾影坛重要现象与关键议题。本书首度精选了这些台湾影人的深度访谈，剖析电影创作历程与成功经验，记录新时代台湾电影的声音，对有志于电影制作及对台湾电影有兴趣的读者，是一本不可不读的访谈录。

本书借用了J．Monaco、R．C．Allen、 D．Gomery、K．Thompson、D．Bordwell等人的论述方法，将电影放置在政治、经济、美学的交互架构中，加以分析；藉此，探索台湾电影发展历程的宏观面貌。